2012年4月27日 星期五

水彩工具入門(2):談水彩畫用筆的選擇。

 

我建議初學者應該有以下五支畫筆,由小到大排列如下:

  1. 一支3~4號的線筆(rigger):不過這在台灣很難找到,可以嘗試跟美術社老闆訂英國溫莎牛頓的半貂毛303 線筆。這筆是用來畫細節用的,請不要用一般的3~4號圓筆,那種筆的含水量比線筆少了一半,很容易就會畫到一半「斷線」。這對像靜物中的木紋,果梗;風景中的小樹枝;跟人物畫的頭髮都會有致命的影響。所以請使用線筆,不要用太小號的一般圓筆。
  2. 一支6~8號的半貂毛圓筆:這是畫小到中的不規則區塊使用的,也會是你最常用到的畫筆。
  3. 一支12~14號的半貂毛圓筆:這是畫大的不規則區塊使用(像是雲彩、遠山、桌布、背景)。
  4. 一支半貂毛半英吋平筆:這筆有三個作用。第一,它能表現方形的物體(像磚頭)。第二,它能用它扁平的筆頭繪出一些要直不直、要斷不斷的細線(像被陽光照射到的繩索)。第三,它能沾清水暈開剛剛你/妳塗好色的邊緣。很多人不會用平筆,但只要肯用心測試,你會發現它很好用。
  5. 一支一英吋半貂毛平筆:這筆的作用跟半英吋的平筆作用差不多,只是比較大。然後它也能來把整張畫紙打溼或上色。

通常一般說來有這五支筆就行了,初學者不要太早嘗試一些太特殊的筆,那會影響你對「筆」的理解,然後很容易就會發生只為了某種效果去買某種筆的浪費錢舉動。只要你肯下苦心測試,就會發現這五支筆的變化足夠畫出一幅大師級畫作了。很多大師(像我的入門老師泰德考斯基)用的筆比這還少,但人家還不是畫出很多當代名作。不要花錢在一堆你根本不會用的東西上。

如果你仔細觀察,會發現我推薦的都是半貂毛水彩筆,而不是全貂毛水彩筆。為什麼會這樣做其實有很多理由。但最直接的理由是很多初學者拿到全貂毛水彩筆後會對他的吸水力跟吐水力感到無法控制,因為全貂毛筆很容易一股腦兒把它所沾的顏料全吐出來,然後你的紙上就一大灘顏料。對此很多筆廠都很了解,所以在製作半貂毛畫筆時讓它的吐水力維持恆定,讓畫者能有更好的控制力。還有就是價格問題,一支半貂毛水彩筆只要不到全貂毛水彩筆三分之一的價錢,在經濟性上(別忘了畫筆會磨損!)更佳。

好,這下紙跟筆都簡單談完了,接下來就會談到顏料的問題,這將會是個很長的章節,大家拭目以待吧。

2012年4月23日 星期一

水彩工具入門(1):談水彩畫用紙的選擇。

 

在看來看去都看不到一本像樣的水彩畫入門書籍後,我決定把我到現在所擁有的水彩畫知識全部整合一下,希望以後累積到某個程度後或許能對水彩初學者有所幫助。

水彩畫中最重要的工具就是紙,沒錯,就是水彩紙。而水彩紙的定義很簡單,只有以下三項:

(1) 純棉製 (100% cotton)

(2) 無酸 ( Acid free)

(3) 厚度需在300gsm(140 pound) 以上。

只要符合這三點,就是理想的水彩畫紙。其它任何看起來很像或老闆推薦的廉價畫紙都不是水彩紙,都不適合拿來做水彩創作,除非你有特殊的需求。廉價畫紙會參入木漿來降低成本,但木漿纖維的吸水力只有棉布纖維的十分之一。所以任何水彩技巧在木漿紙上都很難施用,尤其是溼中溼技法。對初學者來說,使用廉價畫紙就好像跟人買最便宜的二手降落傘來進行跳傘,那是非常不智的行為。而太薄的水彩紙容易在上色時起皺,增加繪畫的困難。

接下來說到紋路的問題,通常水彩紙會有分粗(Rough)、中(cold-pressed/NOT)、以及細(hot-pressed),我的經驗是除了細紋紙外粗中紋路的都很值得初學者一試。不一定要照坊間書籍所說一定要從中紋紙開始。多試試幾個不同牌子,只要符合以上三個定義,都很值得一試。

其實水彩畫紙真的很容易挑選,但也是最容易被選錯的一個媒介。想畫好畫,先找張好畫紙吧!

2012年3月4日 星期日

在他與她與咖啡之間。

 

「匡噹!」隨著一聲巨響,咖啡杯盤應聲破裂。

「怎麼了,美女?」一位未滿十七歲的男孩輕挑的問著,這輕佻的回答是她教他的,她不喜歡被叫做老闆娘。因為她跟老闆沒有婚約,就只是男女朋友。

「沒事……我會收……」她極力保持冷靜地說著,無奈淚水跟肩膀的抽動背叛了她的心。

「老闆又……」他話還沒說完「不要提他!」一聲高八度的怒吼切斷了他的話。

吧師,就跟二十一世紀的來台外國人一樣。你可以很自律,也可以很垃圾。在那個咖啡吧師跟調酒吧師還沒有區分清楚的90年代。吧師給人的感覺不外乎是整齊、纖細、跟富有魅力。一個好的吧師能從客人口中聽到所有秘密,並且適時給予一些鼓勵(那怕只是一杯免費的紅酒)。這些,都是吧師的職業道德,而且這種互惠的交流也的確讓很多人的心得到了一時地撫慰。但是也有吧師利用了這點,奪走了很多女性的心,甚至是真鈔或貞操。那男孩所面對到的就是這樣一個情況:吧師外頭亂搞數日未歸,他的女友為了這間店投入的資本還沒收回來,就得面臨一人獨撐的慘況。不論是生意上或是心靈上的,而且這也不是第一次了。

晚上九點,一個愛喝免錢咖啡/愛看美女跑來自願當義工十七歲男孩,一位因被劈腿而崩潰的老闆娘(對不起,是美女),一間熄燈的咖啡店。這真是個糟透的狀況。

「幹!」男孩心中小小詛咒了聲。第一,他不能理解為何明明女友就長得很美(但個性火爆),那吧師為何還是要搞七捻三。第二,他的水彩用具沒帶,那時如果表演個十分鐘水彩畫應該可以轉移注意力吧,他想。

老闆娘(對不起,是美女,我掌嘴),坐上了最近的一個沙發,雙眼望著窗外出神,但眼淚如同瀑布般傾洩而出。他慌了手腳,他這一輩子沒遇過這狀況:他該學橙路裡的春日恭介去抱抱她嗎?他會不會被賞五個火辣辣的鍋貼?他不知道該怎麼辦阿!老闆娘(對不起,是美女,我再次掌嘴)不要哭阿!

他眼角餘光看到了手沖用的銅壺,心中萌生了個想法。雖然,他當時只是個端盤子的非法打工小弟,但他也曾夢想要當吧師很久了。他仔細地觀察了近兩個月,看看吧師手沖的技巧。在這沒有吧師的打烊咖啡館,他,能行嗎?

PWN的黃金曼特寧是當時最好沖的豆子,卡莉塔900的銅壺是當時最好的手沖壺,卡莉塔303濾杯是他當時唯一會用的濾杯。一陣亂搞後,他端出了兩杯曼特寧來。

「噗,你泡的這甚麼東西啊。」她笑了,是那種很不衛生嘴角帶著噴出的咖啡漬的笑。他的目的達到了,雖然他也差點沒把口中那股苦、澀、油、重的液體給吐了出來,但為了他那暫時性吧師的尊嚴,他只能忍下來,並且像個吧師一般開始對她說話。

那一夜,他們說了很多話,不過到後來他不免也被流彈波及。「你們男生齁,就都這樣,一天到晚就用那張嘴騙女生,哇啦哇啦哇啦……」他知道,他不能辯駁甚麼,在那當下,他只能當肉靶子。吧師當到變肉靶子,真的是不及格阿。

「好好好」男孩終於沉不住氣了「我就跟你發誓,除了我真心喜歡的女孩子,我絕不手沖咖啡給她喝好不好?」

「那你現在就打破誓言啦,要變小狗狗囉~~」她帶著勝利者的微笑。

「我沒有違背我的誓言啊。」男孩攤手,他心中的魔性開始發作了,他很不喜歡女生的挑釁,尤其是在剛泡完失敗的咖啡時。

「你這話是甚麼意思?」她還是笑著問。

「妳那麼聰明,會不知道我的意思?」他的眼神變了,變得如同一雙銳利的柳葉刀。

於是兩人無語了很久。終於,她站起身,摸著他的臉頰。

「要是你再大一點就好了……」

他知道,十歲的差距加上高中聯考的壓力,這是不可能成的局。

十年後,男孩也經歷了數次相同的事情,唯一不變的是他房間裡永遠只有一台799元中國製飛利浦美式咖啡壺。十年後,他也感受到了如此的椎心之痛,那不是一杯曼特寧能醫治的。就算你把RWS莊園藍山、夏威夷可納、瓜地馬拉花神安提瓜、衣索比亞精選七產地的每隻豆子都喝下,你只會心痛胃更痛。咖啡,從來就不是甚麼催情良藥,重點在於「人」跟「時間」。愛總像是剛研磨好的咖啡粉乾香氣,純樸的讓人驚訝,也短暫的令人扼腕。

2012年2月20日 星期一

淺談「Hake」派畫家。(簡介)

 

最近在Youtube上看到了一個叫Steven Cronin的畫家大量的分享他的作品作品與心得,並且在亞馬遜書局上他也販售教學DVD。他的水彩用具簡單、技法輕鬆寫意,很能得到初學者與非畫者的共鳴,在這裡舉個影片例子如下:

十分鐘內完成一幅風景水彩。

看起來很簡單吧,其實水彩有時候就是這麼簡單。很多人說水彩是最難掌握的媒材,我想這其實簡化了很多的命題。而且很多時候難以掌握其實還挺迷人的,不是很多人喜歡難以掌握的壞男/女人嗎(笑)。

說到這就讓我想到了業餘畫家Bruce Macvory的一個有趣比喻:他說戶外寫生因為裝備不齊所以感覺像是裸體;然後戶外天氣光影的劇烈轉變令人難以控制。所以很多畫家不願意走出畫室去寫生。但是裸體跟難以控制不也就是良好性愛的必要條件嗎?(我只能說某程度來說我很佩服Bruce敢這麼大刺刺的說出這種比喻)。

那為何我要叫Steven Cronin為大筆派畫家,其實是因為他有兩個老前輩:一個是著名的水彩印象派畫家Ron Ranson,一個是在台灣曾經有播過的Simply Painting主持人Franke Clarke。你只要仔細觀察他們的用具與手法就能知道這三者系出同源。

第一,這三個人都只用三支筆,而且一定有一隻大號的羊毛排筆、一支小號的扁筆、跟一支線筆。

第二,這三個人用的顏色一模一樣。都是溫莎牛頓牌的Cotman學生級水彩。然後色表如下:

Lemon Yellow/Cadmium Yellow Pale (檸檬黃或淡鎘黃)

Alizarin Crimson (茜草紅)

Ultramarine (群青)

Raw Sienna (黃赭)

Light Red (淺氧化鐵紅)

Burnt Umber (焦赭)

Payne’s Gray (派尼斯灰)

就這樣七個顏色,這三位大畫家畫出了一系列的北愛爾蘭風景畫。 

第三,這三人的用紙都是10X14的冷壓水彩紙。而且學生等級的也可以。

第四,畫面中有百分之八十都是用最大的排筆完成,故稱「大筆派」

由以上三點我們可以看到其實這三位大筆派畫家儘可能的降低了水彩畫的入門門檻,讓學生能用便宜的用具也能享受作畫的樂趣。而且他們把羊毛排筆的特性也發揮到了極致:羊毛排筆濕時會有著像剃刀般鋒利的筆觸,適合畫岩石之類的東西;而它半乾濕時會出現邊緣不齊的筆觸,適合表現路上的斑痕或樹叢;當它全乾時,它只會在紙上抹上些分裂的細碎筆觸,非常適合用來表現樹叢。所以我說過水彩有時不是單靠用具就好,怎麼理解用具的特性與應用才是妙趣所在。

但,過度簡化的用具與技法當然也會帶來些作畫上的限制,下一篇就讓我們來談談大筆派的限制吧!

2012年2月15日 星期三

Little work challenge-台灣36秘境

 

簡單來說就是我要把網路上傳的台灣36秘境用五乘七英吋畫紙全畫出來。這不僅考驗我技術,我也要在這場挑戰中儘可能的變化我的技法。還有我真的覺得我需要台好相機XD

井仔腳鹽田日落

1. 井仔腳鹽田日落

南湖日出

2. 南湖日出

2012年2月7日 星期二

Little work: columbine thank you note

 

Colimbine感謝卡

我的感謝卡通常不是用買的或是用寫的。因為店裡賣的感謝卡很難表達我真正的感激之情,然後我的字像小學生一樣難看。所以說囉,只好用老法子,水彩畫。

這幅畫最難的地方是要在白色的背景上表現出中心的白花,因為時間倉促,我還是用了群青與焦赭這個老配方,因為用量不大,所以色粉沉澱不明顯,算是成功的表現了花的質感。風景畫與花卉畫的技法在這瞬間交會出了火花,我很滿意。

因為畫面很小,中間黃色的雄蕊我是用不透明鈦(Titanium White)白跟不透明的鎘黃(Cadmium Yellow)來表現。令我訝異的是鎘黃的不透明性反而沒有傳聞中的那麼強,在深色底色下還是會透出些許底層的色彩。我想有時間得好好地把手上的顏料做一個有系統的測試了,果然聽信顏料廠跟書籍的說法有時還是會有出入。

2012年1月28日 星期六

神兵 召來

我終於買了我人生中的第一支14號西伯利亞貂毛水彩筆。
不要被我搞錯,這並不是我人生中第一支的西伯利亞貂毛水彩筆。在我碰水彩兩三年後我就買了第一支伊莎貝爾牌的西伯利亞貂毛水彩筆(8號),此後的數年間也買了好幾隻3, 5, 7, 10 的型號,但10號以上,我卻遲遲不動手,這當然跟個人的技法學習與進展有種種關聯,我想在這裡跟分享一下我對西伯利亞貂毛水彩筆的一些看法。
西伯利亞貂毛筆自上世紀以來就一直是專業水彩畫者的第一選擇,吉勒摩‧浮斯克特(西班牙水彩畫家)一席話把西伯利亞貂毛水彩筆的特性解釋的淋漓盡致:「撇開一些特殊用途不談,西伯利亞貂的確是最好的筆毛材料。它吸水力強,能汲取大量的顏料。而且筆身可以在手指施加的最小壓力下張開,卻又能有足夠彈性收攏而不損害到它完美的筆尖。」總結上述一席話,我們可以得到西伯利亞貂毛水彩筆的四個最重要特性:

1.      吸水力強。

2.      對手指的壓力反應靈敏。

3.      筆毛彈力好。

4.      有完美的筆尖。

在傳統水彩的領域裡,以上這些優點都是相當必要。吸水性強代表讓畫者能把水彩的流動性發揮到極致。如此也能增快作畫的速度,讓畫者在施用渲染法時能更有彈性。反應靈敏的筆身可以隨著畫者手指的揮灑,在紙上繪出自由暢快的筆觸。西伯利亞貂毛的高超彈力使得筆尖的開展維持一致,不會因為手指的壓力而潰散。最後,再加上西伯利亞貂毛有著其他毛料所缺乏的自然毛尖,就算是大號數的筆也能繪出相當纖細的筆觸;完美的筆尖也讓筆觸的邊緣呈現銳利感,不會散亂而拖泥帶水。這些優點使得許多水彩畫家都大力推薦西伯利亞貂毛製的水彩筆,少有不推薦的聲音。
那為何我拖了將近十年才買了14號的西伯利亞貂毛水彩筆?這就要說到「適用性」的問題了。很直覺的反應是,大號數的筆通常是用來塗繪大面積的色塊,而大面積的薄塗也的確需要極佳的吸水力,但大面積的薄塗有沒有需要靈敏的反應、良好的筆毛、與完美的筆尖呢?這些點就相當值得商榷。的確,如果單以薄塗來看,上面所列的三點其實沒有那麼的必要。一隻羊毛排筆或松鼠毛薄塗筆都能將薄塗繪製的相當完美,而且就經濟性上來說,12號以上的西伯利亞貂毛水彩筆目前市價都要台幣三千元以上,對於經濟能力有限的畫者(包括我在內),也實在是一筆不小的負擔。
那我為何現在買了一隻14號的西伯利亞貂毛水彩筆? 很顯然的我的目標已經不是用來繪製大面積的薄塗了,目前個人想慢慢將風景的風格轉為直接、寫意、又多彩,一隻能夠含住大量顏料又能靈敏地製造我要的筆觸的筆的確是非常必要的。當然,有人會說大號數西伯利亞貂毛水彩筆在做像天空時的薄塗很方便,因為能夠繞開複雜的中前景建築物邊緣作畫。我對此的回答是如果真有這種需求大可以先使用遮蓋液或紙膠帶將中前景遮蓋住再行薄塗天景,這會比用一支筆尖完美的筆小心翼翼繞過邊緣來的簡易,也能增快渲染的速度與流暢性。
工具的使用與個人的畫法要如何搭配其實一直是國外水彩畫者不斷努力的目標,有興趣的可以看看ALVARO CASTAGNET的個人網站,他那流暢的筆觸都是用自製的松鼠毛筆所繪製的,連繪製細線的線筆也是松鼠毛製。所以工具沒有好壞或一定要怎樣使用之分,水彩畫嗎,就隨興所至就可以了!